Nazywam się James Matthews, mieszkam w Wielkiej Brytanii i zajmuję się kręceniem filmów oraz tworzeniem treści do serwisu YouTube. Przygody to całe moje życie. Operując obrazem i dźwiękiem, staram się zabrać widzów moich filmów w ekscytującą podróż. Inspiracją do pracy są dla mnie głównie krajobrazy, ludzie i muzyka. Staram się łączyć elementy tych motywów tak, aby widzowie mogli je odbierać na poziomie emocjonalnym.
Nie wolno przepuścić okazji
Ten projekt powstał, aby ukazać piękno możliwości. W całym życiu i karierze najbardziej żałowałem zmarnowanych okazji. Tym filmem chciałem pokazać widzom, jak wykorzystuję szansę, aby zobaczyć coś naprawdę magicznego w kraju, który zawsze mnie fascynował.
Pierwsze wrażenia z pracy aparatem Sony FX30
W modelu FX30 najbardziej spodobała mi się możliwość filmowania w pięknej, 10-bitowej przestrzeni kolorów z próbkowaniem 4:2:2, która jest dostępna we wszystkich trybach 4K, aż po 120 kl./s. Wspaniała jest też możliwość manipulowania obrazem w postprodukcji, dzięki której mogę nadać ostatecznej wersji materiału dokładnie taki charakter i nastrój, na jakim mi zależy.
Kontrolki nagrywania to zbawienie dla każdego filmowca. Są umieszczone na górze, z tyłu i z przodu aparatu, co w połączeniu z dużym przyciskiem nagrywania daje pewność, że faktycznie włączyliśmy rejestrację. A tu wpadka może się przecież zdarzyć każdemu!
Modułowy korpus z punktami mocowań z każdej strony to świetna rzecz. Dzięki takiemu rozwiązaniu mogę przyłączać akcesoria bezpośrednio do aparatu, nie używając klatki.
Podczas zdjęć doceniłem też górny uchwyt. Nie dość, ze ułatwia trzymanie sprzętu podczas pracy i przenoszenie go, to jeszcze są na nim dwa wejścia XLR, które bardzo się przydają, gdy chcemy bezpośrednio w aparacie nagrać dźwięk najwyższej jakości.
Wygląd obrazu i obiektywy użyte podczas zdjęć
Mój podstawowy obiektyw to 16-35mm f/2.8 GM. 35 milimetrów jest idealną ogniskową do filmów przygodowych i podróżniczych, w których liczy się nie tylko bohater, ale także otoczenie, ponieważ pozwala podkreślić obecność obiektu w kadrze. Sam kadr jest z kolei na tyle szeroki, by uchwycić scenerię, a zarazem na tyle wąski, by filmowany obiekt w nim nie ginął. Odpowiada mi taka równowaga i rewelacyjna ostrość obrazu tego obiektywu.
Słabo oświetlone sceny kręciłem obiektywem 50mm f/1.2 GM. Ma on nie tylko duży otwór przysłony, ale świetnie pracuje przy szerokim otwarciu, co pozwoliło mi z łatwością uchwycić zorzę polarną.
Wskazówki filmowania aparatem Sony FX30 i parę uwag na zakończenie
Próbujcie trzymać się natywnej czułości ISO 800 i 2500. W ten sposób można uzyskać najlepszą jakość i zakres dynamiczny, który daje pole do manewru. Przysłona i filtry ND pozwolą dobrać odpowiednie parametry naświetlania, ale pamiętajcie też, aby kąt migawki był zawsze ustawiony ba 180º. Poza tym polecam metodę „ekspozycji w prawo”, czyli ETTR. Wielokrotnie przekonałem się, że przy filmowaniu sprzętem Sony z użyciem krzywej Slog3 najlepiej wypada obraz, który zostanie lekko prześwietlony, a następnie skorygowany w dół podczas obróbki nagrania.
Te proste reguły to recepta na udany film.
„Moja praca jest inspirowana emocjami. Chcę zabierać widzów w wyjątkowe podróże oraz aby przeżywali moje firmy w określony sposób”.