Kreatywność w harmonii

Przeżycie objawienia podczas przelotu nad posągiem Chrystusa Odkupiciela w Rio de Janeiro wydaje się zbyt wspaniałe, żeby mogło być prawdziwe. Jednak fotograf Ron Timehin właśnie tego doświadczył. „Spędziłem w Rio kilka dni” – wspomina – „a podróż helikopterem była planowana od dłuższego czasu. Widok zapierał dech w piersiach, jednak na poziomie emocjonalnym nie dorównywało to temu, co przeżyłem dzień wcześniej. W tym momencie postawiłem zmienić mój sposób pracy jako fotograf”.

Cofnijmy się o 24 godziny i zobaczymy, jak Ron fotografuje lokalne dzieci grające na instrumentach dętych blaszanych w Favela Pereira da Silva, małej społeczności na południu metropolii. Tam, wyjaśnia, powstał program mający zapewnić lekcje muzyki lokalnym dzieciom i uczniom. „Nazywa się Favela Brass” – przekazuje Ron – „i został założony przez Toma Ashe z Wielkiej Brytanii. Mieszkając w tym mieście, zaobserwował, że dzieci z biedniejszych rodzin nie miały możliwości nauki muzyki. A instrumenty dęte blaszane są znacznie droższe w Brazylii niż w Wielkiej Brytanii, są więc całkowicie poza zasięgiem wielu osób”. Po obejrzeniu dokumentu na temat programu Rom zakochał się w tym koncepcie. „Przypominał mi, jak bardzo ważna była dla mnie muzyka w dzieciństwie. Grałem na trąbce i spędzałem mnóstwo czasu na występach z orkiestrami. Wartość z nauki gry na instrumencie jest bardzo duża. Uczy dyscypliny, pokazuje, że oddanie może się opłacać, oraz pomaga zrozumieć, jak współpracować w zespole i jak radzić sobie z nerwami podczas występu. Poszerza również horyzonty. Dzięki robieniu zdjęć podczas podróży zainteresowałem się fotografią”.

Program Favela Brass zaczął się od czterech uczniów i rozrósł do 150, a także umożliwił różnym zespołom zaprezentowanie się podczas słynnego na całym świecie karnawału w Rio z sambą oraz jazzem i muzyką pop. Zainspirowany tą historią Ron chciał fotografować muzyków. „Koncept polegał na stworzeniu portretów środowiskowych uczniów, a także na fotografowaniu ich podczas gry, dzięki czemu będą mogli wykorzystać zdjęcia w swoich działaniach marketingowych. Poszliśmy do szkoły – tam spotkaliśmy się z uczniami i nauczycielami oraz obserwowaliśmy, gdzie ćwiczą i bawią się. Do pomocy mieliśmy przewodnika po faweli, który znał rejon i lokalnych ludzi, jego dziewczynę, mojego partnera oraz asystenta oświetlenia z Rio, co zapewniło nam dostęp do potrzebnego sprzętu”.

To ostatnie okazało się od razu ważne, wyjaśnia Ron. „Planowałem robić zdjęcia przy świetle dziennym, ale zapomniałem, że oni są w szkole! Oznaczało to pracę po zmroku, więc dostęp do lamp był tak istotny. Umieściliśmy oświetlenie LED, aby wzmocnić dostępne światło na ulicach, a czasami używaliśmy go jako światła głównego lub światła z tyłu, żeby stworzyć światło konturowe oraz oddzielić ludzi od tła. Na przykład dziewczyna grająca na bębnach jest podświetlona głównie przez lampy uliczne, a światło LED podkreśla akcenty. Używaliśmy świateł dwukolorowych, dzięki czemu mogliśmy dopasować je do żarówek w danej scenie”.

Chociaż nie było go w pierwotnym planie, stałe oświetlenie pomogło Ronowi pracować szybko i bez przeszkód. „Lampa błyskowa może oczywiście przyciągać uwagę, a chociaż ta fawela jest jedną z bezpieczniejszych w Rio, lepiej pozostać w miarę możliwości niezauważonym na ulicach. Używanie lamp LED oznaczało, że światło jest widoczne przez wizjer, dzięki czemu można oprzeć ekspozycję o to, co jest z przodu i nie trzeba wprowadzać tylu modyfikacji”. Równie ważny był wybór przez Rona aparatu Sony Alpha 7R V z obiektywami FE 28–70 mm f/2 GM i FE 50–150 mm f/2 GM. „Światła LED nie mają mocy lampy błyskowej, trzeba więc robić zdjęcia przy użyciu szybszych obiektywów i korzystać z wyższych ISO” – wyjaśnia – „jednak model taki jak Alpha 7R V charakteryzuje się najwyższą jakością obrazu, nawet przy ustawieniach na poziomie ISO 1600. Dzięki obiektywom f/2 ma się o jeden stopień światła więcej w porównaniu do f/2.8, więc 1/50 sekundy staje się bardziej użytecznym ustawieniem niż 1/100 sekundy. Te obiektywy są też małe i lekkie jak na taką szybkość, więc razem z Alpha 7R V cały zestaw mieści się w małym plecaku”.

Emocje, które Ron odczuwał podczas pracy z zespołem, skłoniły go do udziału w kolejnych podobnych projektach. „Podróżowałem do miejsc takich jak Rio i koncentrowałem się na słynnych obiektach, jednak praca z ludźmi była znacznie bardziej osobista i pozwała na zawieranie więzi. Chciałbym wrócić i zrobić im więcej zdjęć podczas występów lub udokumentować, jak ćwiczą w domu. Tom Ashe również był zachwycony zdjęciami i wykorzysta je w swojej pracy. Jestem naprawdę dumny z projektu” – kończy. „Bycie częścią tej historii i możliwość wspierania uczniów były prawdziwym przywilejem. Udowodniło mi to również, że fotografia potrafi jednoczyć ludzi w taki sam sposób co muzyka”.