Zrozumieć fotografię modową Fotografia modowa jest blisko powiązana z fotografią portretową, ale różni się od niej w jednym zasadniczym aspekcie — portrety koncentrują się na fotografowanej osobie, natomiast bohaterami zdjęć modowych są ubrania i stylizacje. To daje fotografom modowym twórczą swobodę, pozwalającą na odważne, pomysłowe podejście. Możesz eksperymentować z kontrastowymi lokalizacjami i paletami kolorystycznymi, albo zaufać sprawdzonej estetyce czerni i bieli. Szukaj inspiracji wszędzie i twórz obrazy, które będą się wyróżniać.
Wybór aparatu Każdy aparat z serii Sony Alpha lub ZV nadaje się do fotografii modowej, ale profesjonalne zdjęcia wymagają maksymalnej ilości szczegółów. Wielu zawodowych fotografów korzysta z możliwości, jakie dają czujniki wysokiej rozdzielczości w aparatach Sony Alpha 7R V i Sony Alpha 1 II, pozwalające na uchwycenie najdrobniejszych detali stroju i swobodne kadrowanie zdjęcia.
Wskazówki i komunikacja Fotografia modowa w bardzo dużym stopniu opiera się na komunikacji i wskazówkach przekazywanych modelom. Słowa zachęty są bardzo ważne — wzmacniaj pewność siebie swoich modeli i chwal ich, gdy zrobią coś wyjątkowo dobrze. Przekazuj jasne polecenia i ustawiaj ich w efektywnych pozach. Doświadczeni modele i modelki są w stanie od razu przyjąć odpowiednią pozę, ale znajomi, rodzina, a także aktorzy i tancerze często mają ukryty talent do pozowania. Cenną wskazówką mogą być dla nich pozy z twoich ulubionych fotografii. Ocena fotografii i opinia Pokazuj swoim modelom na ekranie LCD aparatu, które pozy sprawdzają się najlepiej, tak aby mogli lepiej zrozumieć, co chcesz osiągnąć. W przypadku bardziej rozbudowanych aranżacji warto podłączyć aparat Sony kablem HDMI do większego monitora lub fotografować za pomocą bezprzewodowego połączenia przez USB lub Wi-Fi, wyświetlając zdjęcia bezpośrednio na ekranie komputera w oprogramowaniu Sony Imaging Edge Desktop (do pobrania ze strony www.creatorscloud.sony.net).
Wybór obiektywu Ogniskową w fotografii modowej dobiera się w ten sam sposób, co w zdjęciach portretowych. Klasyczny obiektyw 85 mm pozwala uzyskać estetyczne ujęcia w półzbliżeniu. Model Sony FE 85mm f/1.4 GM II będzie najlepszym wyborem, jeśli chcesz uzyskać bardzo wyraźne szczegóły i piękny efekt bokeh w tle. Z kolei model FE 85mm f/1.8 jest stosunkowo korzystny cenowo, a jednocześnie zapewnia wysoki poziom szczegółowości. Do zdjęć całej postaci warto użyć obiektywu 85 mm, natomiast do szerszego pola widzenia najlepiej nada się ogniskowa 50 mm — takie obiektywy doskonale sprawdzają się w plenerach. Model FE 50mm f/1.2 GM jest najbardziej zaawansowanym obiektywem 50 mm w ofercie Sony, zapewniającym niesamowity efekt bokeh i poziom szczegółów. Model FE 50mm f/1.8 jest z kolei najbardziej przystępny cenowo z rodziny FE. Do fotografii plenerowych świetnie nada się obiektyw FE 50mm f/2.5 G — lekki, kompaktowy i zawsze gotowy do pracy.
Wartość przysłony Fotografia modowa wymaga zastosowania innej głębi ostrości niż tradycyjne portrety. Do zdjęć portretowych można zastosować przysłonę f/1.4, f/1.8 lub f/2.0, z wyostrzeniem obrazu wyłącznie na oczach. Na fotografiach modowych natomiast konieczne jest zachowanie ostrości jak największej części stroju. Warto eksperymentować z różnymi ustawieniami przysłony w zależności od użytego obiektywu i odległości od modela, natomiast najlepiej jest fotografować z przysłoną f/5.6, aby zapewnić odpowiednią głębię ostrości dla wszystkich szczegółów stroju w kadrze. Nadawanie rytmu Muzyka pomaga modelom się zrelaksować i znaleźć swój rytm między ujęciami. Czasami kliknięcie migawki aparatu staje się częścią tego rytmu, sygnałem, żeby zmienić pozę. W efekcie powstaje dynamika przypominająca nieco taniec, w której model lub modelka reaguje na dźwięk migawki lub rozbłysk flesza, nadając rytm całej sesji.
Kompozycja. Komponując fotografie modowe należy zawsze pozostawić odpowiednią przestrzeń wokół modela. Zdjęcia takie często trafiają na okładki magazynów lub są publikowane jako całostronicowe, i muszą się na nich zmieścić tytuły, nagłówki i elementy tekstowe. Dlatego zawsze należy fotografować z najwyższą rozdzielczością i pozostawiać wolne miejsce — zdjęcie zawsze można później wykadrować, ale nie da się dodać do niego więcej przestrzeni. Eye AF Choć w fotografii modowej wyostrzenie obrazu koncentruje się na ubraniach, kluczowe jest zachowanie ostrości również oczu modela lub modelki. Technologia Sony Eye AF jest nieoceniona w fotografii modowej, ponieważ automatycznie wykrywa i śledzi oczy modela lub modelki, także przy szerszych ustawieniach przysłony, nawet jeśli fotografowana osoba przemieszcza się lub podskakuje. Dzięki temu zdjęcia modowe nabierają dynamiki i charakteru.
Własne ustawienia balansu bieli i fotografowanie w trybie RAW Należy zawsze fotografować w trybie RAW, aby zachować maksimum detali na obrazie. Fotografie modowe zazwyczaj poddawane są szeroko zakrojonej postprodukcji, aby zapewnić wierne odwzorowanie kolorów stroju i odcieni skóry, a jednocześnie usunąć ze zdjęcia drobne niedoskonałości ze skóry modela lub modelki oraz z ubrania (na przykład pojedyncze włosy lub drobinki kurzu. Kluczem do edycji zdjęć w formacie RAW jest odpowiedni punkt wyjścia. Dlatego należy używać profesjonalnej szarej karty, która gwarantuje rzeczywistą neutralność koloru oraz fotografować z niestandardowym ustawieniem balansu bieli. W tym celu trzeba otworzyć menu balansu bieli, wybrać ustawienie niestandardowe oraz miejsce zapisu (Ustawienie niestandardowe 1–3). Następnie prosimy modela lub modelkę o przytrzymanie karty wzorcowej balansu bieli, kierujemy na nią obiektyw i wciskamy przycisk WB na obudowie aparatu, aby dokonać odczytu balansu bieli. Następnie fotografujemy z tym ustawieniem. Bezprzewodowa lampa błyskowa Dzięki bezprzewodowym lampom błyskowym Sony, takim jak GN60 Wireless Radio Control External Flash, fotografia modowa może wyjść ze studia w plener. W połączeniu z aparatem Sony Alpha 9 III umożliwia ustawienie czasu otwarcia migawki wynoszącego tylko 1/80000 sekundy. Dzięki temu możliwe jest użycie wyższych wartości przysłony, nawet w pełnym słońcu, i tworzenie ujęć, które wcześniej wymagały użycia dużych, nieporęcznych systemów oświetleniowych i akumulatorów.
Podsumowanie