Wiedza podstawowa → Strefa twórcza

    Strefa twórcza

    Strefa twórcza pozwala jeszcze bardziej cieszyć się aparatem i nadawać zdjęciom wyjątkową atmosferę. Nauczenie się podstaw korzystania ze Strefy twórczej znacznie zwiększa możliwości fotograficznej ekspresji.

    Czym jest Strefa twórcza?

    Strefa twórcza to funkcja umożliwiająca korzystanie z zaprogramowanych w aparacie stylów obrazu i urzeczywistnianie różnych wizji fotograficznych i artystycznych. W zależności od modelu aparat ma od 6 do 13 takich stylów, wśród których są na przykład Krajobraz czy Zachód słońca. Można ich używać w trybach fotografowania P/A/S/M.
    Na zdjęciach cyfrowych ten sam obiekt można ukazywać na wiele sposobów, kontrolując różne parametry aparatu, takie jak przejścia tonalne i głębia kolorów, jasność, kontrast i ostrość.
    Strefa twórcza pozwala na łatwe dopracowanie wyglądu obrazu poprzez zachowanie optymalnej równowagi pomiędzy tymi parametrami.
    Wybieramy styl odpowiedni do tematu lub sceny, którą chcemy pokazać — w ten sposób nasza fotograficzna ekspresja zyskuje znacznie większe możliwości. Co więcej, ta funkcja pozwala także realizować własne artystyczne efekty w oparciu o wybrany styl.

    Zdjęcia

    [1] Strefa twórcza: Intensywny [2] Strefa twórcza: Zachód słońca

    Zdjęcie [1], wykonane z zastosowaniem stylu Intensywny, jest ostre, wyraźne, ma żywe kolory i rzuca się w oczy. Na zdjęciu [2], zrobionym z zastosowaniem stylu Zachód słońca, lepiej oddane są charakterystyczne barwy kończącego się dnia.
    Strefa twórcza to jeden ze sposobów na to, aby aparat lepiej realizował wizję fotografa. Jeśli masz trudności z nadaniem zdjęciom żądanej atmosfery, wypróbuj różne style ze Strefy twórczej. Kiedy znajdziesz swój ulubiony styl, możesz ustawić go jako standardowy styl aparatu, który w ten sposób zyska indywidualną cechę.

    Jaka jest różnica w stosunku do trybów tematycznych (Wybór sceny)?

    Strefa twórcza to funkcja, która nadaje zdjęciu konkretny charakter zgodny z preferencjami fotografa. Z kolei tryby tematyczne (Wybór sceny) to automatyczne tryby fotografowania, w których aparat sam dobiera optymalne dla danej sceny ustawienia, takie jak wartość przysłonyczas otwarcia migawki, a także sposób przetwarzania obrazu. Ponieważ tryby tematyczne są trybami automatycznymi, w czasie ich używania nie można zmieniać ustawień Strefy twórczej.

    Różnice pomiędzy stylami twórczymi a trybami tematycznymi:

    Wybór sceny (tryb fotografowania):

    Aparat automatycznie dobiera większość ustawień, w tym przysłonę czas otwarcia migawki. Ponieważ ustawienia dobrane są do konkretnej sceny, możemy łatwo robić piękne zdjęcia, zdając się na ustawienia aparatu.

    Strefa twórcza:

    Ta funkcja pozwala kontrolować ostateczny wygląd zdjęcia w zależności od sceny lub zamysłu fotografa. Jest dostępna w trybach P/A/S/M i niezależna od ustawień przysłony, czasu otwarcia migawkibalansu bieli. Możemy wybierać takie style obrazu, jakie odpowiadają naszym artystycznym intencjom i fotografowanym scenom. Co więcej, możemy dostosowywać parametry ostatecznego wyglądu zdjęcia do własnych preferencji.

    Przykłady i porównanie stylów ze Strefy twórczej

    Poniżej przedstawiamy przykłady stylów ze Strefy twórczej i ich charakterystykę. Style w Strefie twórczej zależą od modelu aparatu — tu omawiamy sześć podstawowych.

    • Zdjęcie

      Standardowy

      Tu widzimy standardowy styl obrazu aparatu α. Ustawienia — odcienie kolorów, ich głębia (nasycenie) i kontrast — dobrane są tak, aby pasowały do różnorodnych tematów i scen. Ten styl dobrze sprawdza się przy szybkim i swobodnym fotografowaniu różnych codziennych tematów.

    • Zdjęcie

      Intensywny

      Większe nasycenie kolorów i wyższy kontrast pozwalają uzyskać ostre, wyraźne obrazy, robiące mocniejsze wrażenie niż w przypadku stylu Standardowego. Ten styl umożliwia zapisywanie obrazów robiących większe wrażenie, zwłaszcza w przypadku kolorowych przedmiotów czy scenerii. Co więcej, może on oddać żywsze kolory nawet wtedy, gdy chodzi o stosunkowo blade zdjęcie wykonane w technice high-key albo obiekt sfotografowany w pochmurny dzień i wyglądający nieciekawie.

    • Zdjęcie

      Portret

      Ten styl pozwala dobrze oddawać naturalne odcienie skóry kobiet i dzieci. Dzięki zastosowaniu odpowiednich dla portretów ustawień kontrastu i ostrości miękko i gładko odwzorowuje także fakturę skóry.

    • Zdjęcie

      Krajobraz

      Dzięki temu stylowi możemy lepiej uchwycić efektowne odcienie błękitu nieba i zieleni drzew. Rozszerzenie zakresu ostrości pozwala wyraźnie odwzorować zarówno bliskie, jak i odległe elementy widoczne na zdjęciu. W połączeniu z wysokim kontrastem i nasyceniem barw daje to klarowny, wyrazisty obraz. Styl ten świetnie nadaje się do zdjęć przyrodniczych i krajobrazowych, na których występuje błękitne niebo, morze albo góry — ale także do zdjęć konkretnych obiektów na tle błękitnego nieba.

    • Zdjęcie

      Zachód słońca

      Ten styl pozwala bardziej efektownie oddawać sceny, w których dominują odcienie czerwieni — takie jak wschody i zachody słońca. Ponieważ system regulacji balansu bieli zachowuje odcienie czerwieni, kolory i atmosfera zdjęcia pozostają całkowicie naturalne. Ten styl rozszerza zakres ostrości, dzięki czemu także elementy znajdujące się na dalekim planie są wyraźnie widoczne. Jeśli wykorzystamy ten styl do fotografowania ludzi oświetlonych światłem zachodzącego słońca, otrzymamy zdjęcie w nieco innym klimacie niż w przypadku stylu Portret.

    • Zdjęcie

      Czerń i biel

      Dzięki temu stylowi możemy cieszyć się urokiem obrazów monochromatycznych, na których fotografowany obiekt wyróżnia się poprzez usunięcie informacji przekazywanej przez kolory. Dzięki kontrastowi i innym ustawieniom odpowiednim dla fotografii czarno-białej tworzy się bogata gradacja od jasnych do ciemnych partii obrazu. Ten styl jest również przydatny, kiedy chcemy nadać fotografowanym scenom dokumentalny charakter, jak na zdjęciach prasowych.

    Korekcja ustawień

    Strefa twórcza pozwala korygować wstępnie zaprogramowane ustawienia. Trzy parametry, Ostrość, KontrastNasycenie można korygować o ±3 stopnie. Pozwala to wprowadzać ostatnie poprawki przed stworzeniem końcowej wersji zdjęcia.

    Zdjęcia

    [1] [2]

    Zdjęcie [1] zostało wykonane z użyciem stylu Krajobraz. Później zwiększone zostały KontrastNasycenie — w ten sposób powstało zdjęcie [2]. Dzięki tym poprawkom obraz jest żywszy i robi silniejsze wrażenie. Należy jednak uważać, aby nie przesadzić z taką regulacją, bo może się okazać, że efekt końcowy wygląda nienaturalnie.