Powrót 1 2 3

Zmierzch



Uchwyć niezwykłą chwilę w promieniach zachodzącego słońca i zachwyć wszystkich doskonałym ujęciem, korzystając z naszych przydatnych wskazówek.


Przy zdjęciach w słabym świetle czasy naświetlania ulegają znacznemu wydłużeniu. W takich warunkach trudne jest wykonanie poprawnego zdjęcia, kiedy trzymamy aparat w dłoniach. Najlepsze efekty uzyskuje się fotografując ze statywu, ewentualnie opierając aparat na czymś stabilnym, np. ławce, murku, kamieniu itp. Nawet najprostszy statyw będzie dobrym rozwiązaniem, gdyż pozwala na skierowanie aparatu w dowolną stronę.

Jeżeli aparat zamontowany jest na statywie, najlepiej wykonać zdjęcie korzystając z funkcji samowyzwalacza – pozwoli to zminimalizować ryzyko poruszenia aparatem. Nic tak nie irytuje jak stracone zdjęcie – piękny, ale nieostry kadr.


Fotografując o zmierzchu warto zwrócić szczególną uwagę na kształt oraz barwę chmur. Chmury dodają zdjęciom dramatyzmu, powodując rozpraszanie światła, powstawianie smug świetlnych i różnych odcieni barwnych. Przy pomiarze światła, należy pamiętać, że jasna tarcza Słońca w kadrze często powoduje błąd pomiaru światła i niedoświetlenie zdjęcia. Często musimy wprowadzać dodatnią korekcję naświetlenia, w granicach 1-2 EV. Najlepsze efekty uzyskamy fotografując w ręcznym trybie naświetlania M, modyfikując parametry naświetlenia na podstawie analizy zrobionych zdjęć. Warto wykonać kilka zdjęć różniących się parametrami naświetlania.

W słabym oświetleniu, zastosowanie jasnego obiektywu (co najmniej F2,8 w przypadku obiektywów zoom lub F2 w przypadku obiektywów stałoogniskowych) pozwala użyć krótszych czasów naświetlania, bez konieczności podnoszenia czułości ISO. Jasność obiektywu nie ma tak dużego znaczenia, jeżeli korzystamy

ze statywu.


Nie fotografujmy na najwyższych czułościach dostępnych w aparacie, gdyż jakość obrazu jest najlepsza przy najniższych czułościach. Najwyższe czułości powinny być używane w ostateczności, gdyż oznacza to jedynie elektroniczne wzmocnienie zarejestrowanego sygnału, przy jednoczesnym spadku ostrości i nasycenia barw.

Należy unikać umieszczania głównego tematu zdjęcia w centrum kadru. Warto wykorzystać regułę trójpodziału stosowaną w sztuce od kilkuset lat. Gdy cały kadr przedzielimy dwoma liniami pionowymi oraz dwoma liniami poziomymi, umieszczonym w równych odległościach od siebie, przecięcia tych linii utworzą cztery tzw. mocne punkty obrazu. Umieszczenie głównego obiektu zdjęcia w jednym z tych punktów pozwala uzyskać znacznie lepszą kompozycję kadru

Powrót 1 2 3
 
© 2012 Sony Europe Limited   |  Zasady i warunki korzystania z witryny internetowej   |  Oświadczenie o ochronie prywatności